| 內容簡介 | 我們來看看，成為一個攝影藝術家到底不需要什麼。首先，你不需要好的相機，泰利‧理查德森只用傻瓜相機拍攝，就成了世界頂級時尚攝影師，其次，你不需要精通技術，辛迪‧雪曼大學時攝影課不及格，她承認自己弄不懂怎麼測光距，也不懂暗房，再次，你不需要對焦清晰，構圖嚴謹，莎拉‧莫恩的照片幾乎都是模糊的，森山大道則說，他經常不看取景框就按下快門，最後，你甚至不一定需要相機，想想巴巴拉‧克魯格吧，她壓根兒就不拍照，只揀別人的圖片來添加一些文字。
那麼，一個從事攝影的藝術家到底需要什麼？什麼東西使一張平凡的照片成為珍貴的藝術作品？回答是︰一個新鮮有力充滿靈感的想法。
一個視覺文化時代正在到來。圖像取代了文本，觀看取代了閱讀，這是非常重大的文化轉折。攝影如何成為藝術?書中介紹的30位攝影藝術家，絕大部分是大師級人物，曾做出開創性貢獻。他們中間，既有喜歡街頭抓拍的，也有滿足于後期制作的；既有嚴肅紀實的，也有化妝擺拍的︰既有強烈干預現實的，也有沉迷于自拍的；既有私人記事，也有時裝攝影、舞台攝影、裝置攝影和行為表演攝影等等。這些重要名字，勾勒出國外後現代攝影的多元輪廓。本書配有大量插圖，具有強烈的視覺沖擊力。 |